
Az emberek és a kutyák közötti kötelék évezredek óta erős. Sok művész úgy döntött, hogy művészetével példázza ezt a kötődést. Ennek a művészetnek egy része a világ legismertebb és legismertebb művészetévé vált. Sok művész múzsákat keres művészetéhez, de vannak olyanok, akik úgy találják, hogy a múzsája közvetlenül a lábuk előtt alszik. Hogy megünnepeljük az emberek és a kutyák közötti köteléket, összegyűjtöttük a leghíresebb kutyaközpontú festményeket. 
A 11 leghíresebb kutyafestmény
1. Óvakodj a mozaikkutyától
A_tragikus_költő_háza,_a_barlang_canem_mozaikja (Kép forrása: Sailko, Wikimedia Commons CC SA 4.0 International )
| Művész: | Ismeretlen |
| Gyártási év: | Kr.e. 2. század |
Oké, ez nem egy festmény, de fantasztikus módja annak, hogy meglássuk, milyen fontos volt az emberek és a kutyák kapcsolata az évszázadok során. Vigyázz a kutyával azt jelenti, hogy „óvakodj a kutyától”, és ezeket a mozaikokat az ókori Róma házak bejáratánál helyezték el. A legismertebb Vigyázz a kutyával mozaik ma is megtekinthető. Eredetileg az olaszországi Pompeii Tragikus Költő Háza bejáratánál található. Míg ezeket a mozaikokat arra használták, hogy jelezzék, hogy egy őrző kutya tartózkodik a helyszínen, sokan azt is hiszik, hogy ezeket néha azért helyezték el, hogy figyelmeztessék a látogatókat a kicsi és kényes kutyák jelenlétére, amelyek megsérülhetnek, ha rálépnek.
két. Szükséges barát
| Művész: | Cassius Marcellus Coolidge |
| Gyártási év: | 1903 |
Szinte biztos, hogy láttad már ezt a festményt, de lehet, hogy láttad, hogy így hivatkoznak rá Pókerező kutyák . Bár ez az, amit a festmény mutatja, az előtérben zajló események célja a fókusz. A festmény előterében az egyik kutya a lábujjai között átnyújt egy kártyát a mellette ülő kutyának, feltehetően ezzel próbálva csalni, és segíteni mindkettőjüket nyerni. Ez egy humoros kép, amely a létező kutyaművészet egyik legkiemelkedőbb és legismertebb darabja.
3. Hobbi
| Művész: | Paul Gauguin |
| Gyártási év: | 1892 |
Hobbi Paul Gauguin 1891-es tahiti utazását követően készített több festmény egyike. Ezen a festményen Gauguin a valóság és a fantázia elemeit ötvözte, hogy teljesen saját világot teremtsen anélkül, hogy elveszítette volna azt az életmódot, amelynek Tahitin tanúja volt. A festmény előterében egy nagy, vörös kutya áll. A közönség azonban nem fogadta jól ezt a festményt és a kiállítást, amelynek része volt, és sokan különösen keményen fogadták Gauguin kutyáját. Legjobb munkájának azonban ezt tartotta, odáig jutott, hogy 1895-ben visszavásárolta magának ezt a festményt.
Négy. Maurice portréja
| Művész: | Andy Warhol |
| Gyártási év: | 1976 |
Andy Warhol művészeti stílusa összetéveszthetetlen pop art stílusával és festészetével Maurice portréja nem kivétel. Noha Warhol elsősorban a hírességek művészetének és azonosítható termékek létrehozásáról volt ismert, megbízásokat is vállalt. Ez a festmény is egy ilyen megbízás volt, Maurice Gabrielle Keiller szeretett tacskója. Bár 1976-ban Maurice Polaroid képeiből festették, ez a festmény Keiller magángyűjteményében maradt egészen 1995-ig, amikor művészeti gyűjteményét a skót Nemzeti Galériának adományozta. Ez a Maurice-festmény volt Warhol első alkotása, amely bekerült a galériákba.
5. Egy Jack az irodában
| Művész: | Edwin Henry Landseer |
| Gyártási év: | 1833 |
Ez a festmény humoros és politikai elemeket tartalmaz, így saját történetet teremt. Ennek a festménynek a címe egykor egy hatástalan és nagyképű kormánytisztviselő szleng terminológiája volt. A festményen egy kövér és díszített Jack Russell terrier ül az asztalon, miközben a körülötte lévő többi kutya egyértelműen éhezik és stresszes. A túl sokat evő kövér kutya és a túl keveset evő vékony kutyus kettőssége megkülönböztethető, így ez a festmény igen sikeresen szemlélteti, milyen veszélyekkel jár, ha Jack van az irodában.
6. Egy kutya feje
| Művész: | Edvard Munch |
| Gyártási év: | 1930 |
Ezen a képen egy karikatúraszerű, de szigorú külsejű kutyát ábrázol, amelyet Edvard Munch festőjének összetéveszthetetlen stílusában rajzolt. A Sikoly . Nem szabad összetéveszteni egy másik, azonos nevű képpel, amelyet Edouard Manet francia festő festett. Anyja és nővére halála után Munch megpróbálta feldolgozni és feldolgozni a gyászát. Úgy találta, hogy a kutyák festése volt az egyik olyan dolog, ami a legtöbbet segítette, ami a festmény kifejlesztéséhez vezetett. Bár ez a kutya Munch egyik kutyája volt, a kutya neve és fajtája ismeretlen.
7. Egy pár rókakutya
| Művész: | George Stubbs |
| Gyártási év: | 1792 |
A rókavadászat a 18. században a kedvenc időtöltés volt Angliában, és George Stubbs e festménye a rókavadászathoz használt legnépszerűbb fajta példája. A rókakutya egy olyan fajta, amelyet, ahogy a neve is sugallja, kifejezetten rókavadászat céljából tenyésztették ki. Ezen a festményen két gyönyörű rókakutya látható, egy férfi és egy nőstény , mindkettő jól tápláltnak és egészségesnek tűnik. Ez a festmény az egyensúly és a semlegesség gyönyörű keveréke, amely az előtérben lévő kutyákra irányítja a nézőt, de nem vonja el a figyelmet a vonzó táji háttérről.
8. A kutya
| Művész: | Francis Goya |
| Gyártási év: | c. 1819–1823 |
A kutya Francisco Goya festménye valamikor 1819 és 1823 között. Ennek a festménynek a dátuma ismeretlen, mert Goya közvetlenül az otthona falára festette. Ez a festmény Goya egyik fekete korabeli festményét ábrázolja, amelyet saját személyes élvezetére festett, amikor egy idős, egyedül élő, számos testi és lelki betegségben szenvedő férfi volt. Ez a festmény egyszerű, de imádnivaló, és ez kétségtelenül olyasvalami, amit sokan szívesen elhelyeznénk otthonunk falán.
9. Diogenes
| Művész: | Jean-Leon Gerome |
| Gyártási év: | 1860 |
Ezen a festményen a híres görög filozófus, Diogenész látható otthonában, egy nagy cserépkádban vagy fazékban ülve. A történet szerint Diogenész egy égő lámpával segített neki egy becsületes embert találni, és ezt a lámpát gyújtja meg a festményen. Lámpájának meggyújtása közben Diogenészt egy csoport egészséges és boldog külsejű kutyák akik egyértelműen érdeklődnek az iránt, amit csinál. Ezen a festményen a kutyák Diogenész „cinikus” filozófiájának szimbólumaiként szolgálnak, amely a megszorító életre összpontosít.
10. Suspense
| Művész: | Charles Burton borbély |
| Gyártási év: | 1894 |
Suspense Lehet, hogy nem ismerős festménynév, de ezt szinte biztosan láttad már. Ez az értékes festmény egy fiatal lányt ábrázol, aki az ágyában az ételéért imádkozik. Amíg imádkozik, a kutyája, amely úgy tűnik, hogy Jack Russell terrier, és cicája egyaránt sóvárogva nézik az ételét. Szinte érezni a feszültséget, amikor ezt a festményt nézi, mert Borbély nagyon világossá tette, hogy az állatok izgatottan várják, hogy megkóstolják a lány ételét, de elég udvariasak, hogy megvárják, amíg a lány befejezi az imát, és felajánlja nekik.
tizenegy. Az állatorvosoknál
| Művész: | Norman Rockwell |
| Gyártási év: | 1952 |
Norman Rockwell szeretett amerikai művész, aki munkáiban gyakran mutatta be a gyerekek és házi kedvenceik kapcsolatát, valamint humoros jeleneteket mutatott be a hétköznapokból és Amerikát ábrázoló gyönyörű tájakat. Rockwell egyik festménye, amelyet a legtöbb ember ismer, ez az imádnivaló festmény, amely egy fiatal fiút és sérült kiskutyáját ábrázolja az állatorvosi klinika várótermében. Felnőttek veszik körül kutyáikkal, így a fiú és a kiskutya is még kisebbnek tűnik.

Következtetés
A művészet folyamatosan bebizonyította, hogy sikeres módja annak, hogy megszilárdítsa valami fontosságát a következő generációk számára, és azt a kapcsolatot, emberek és kutyák osztoznak nem kivétel. Tól Vigyázz a kutyával A mozaikoktól a modernebb alkotásokig a művészek folyamatosan új és ötletes módszereket találnak arra, hogy a kutyákat bevonják a műalkotásokba, példázva a kutyák múzsa fontosságát.